Produkcja muzyczna
Czy powinienem najpierw nagrać gitarę czy perkusję?
![Red drums with a recording microphone on a stage](https://astudiomagazine.com/wp-content/uploads/2021/11/music-1378224_1920.jpg)
Jeśli grasz w zespole lub chcesz nagrać swoją muzykę sam, prędzej czy później pojawia się pytanie: W jakiej kolejności powinienem nagrywać instrumenty? Czy powinienem najpierw nagrywać gitary, czy najpierw perkusję? Czy powinienem najpierw zacząć od melodii czy od rytmu?
W większości przypadków powinieneś najpierw nagrać perkusję, a potem gitarę. W ten sposób najpierw tworzysz rytm, na którym buduje się wszystko inne. Nagrywanie instrumentów solowych bez instrumentów rytmicznych i perkusji jest bardzo trudne i wymaga wielu umiejętności.
Oczywiście, to tylko krótka odpowiedź. Teraz oczywiście pojawia się pytanie, jak dokładnie powinieneś postępować, nagrywając poszczególne partie i kiedy w ogóle ma sens nagrywanie najpierw gitar, a potem perkusji. To są właśnie pytania, które chcemy szczegółowo omówić.
Podczas nagrywania skup się na rytmie i biciu:
Głównym powodem, dla którego nagrywanie perkusji jako pierwszej ma sens, jest rytm i beat.
Bębny wyznaczają rytm, tworzą groove i utrzymują stałe tempo w utworze, ani nie przyspieszają, ani nie zwalniają.
Oczywiście, możesz zastąpić zestaw perkusyjny metronomem i w ten sposób nagrać najpierw melodie. Jednak metronom nie może zastąpić stylu zestawu perkusyjnego, ponieważ metronom jest dobry tylko do utrzymywania stałego tempa.
Jednak, aby wydobyć maksimum z gitar, niezwykle ważne jest właśnie to żywe współgranie rytmu (perkusja) z melodią (często gitara, albo fortepian, trąbka czy głos).
Oprócz tego, że perkusja jest o wiele lepszym i przede wszystkim żywszym metronomem, to uświadomienie sobie tego faktu prowadzi nas do kolejnego punktu:
Przekazane uczucie jest ponad wszystko:
Aby zrozumieć ten punkt, możesz obejrzeć kilka filmów. Z jednej strony nagranie grane przez komputer, z drugiej przez człowieka.
Różnica jest ogromna, prawda? Choć nagrania odtwarzane komputerowo są na ogół dokładniejsze i bardziej precyzyjne, brakuje im żywości i uczucia.
Ale to właśnie to uczucie jest ważne. Technicznie doskonałe nagranie może nie być tak efektywne, jak nagranie niedoskonałe, w którym „uczucie” zostało zatarte.
Ale co to ma wspólnego z kolejnością nagranych instrumentów?
Po prostu, jeśli najpierw nagrasz wszystkie melodie, będą one automatycznie odtwarzane w pustce, gdy je nagrasz. Oznacza to, że nie słyszą żadnych innych instrumentów, jedynie metronom może mieć za zadanie utrzymywać Cię w czasie jako muzyka.
Co się w związku z tym dzieje? Życie gubi się w ważnych melodiach. Co więcej, nagrania będą bardzo statyczne, ponieważ instrumenty melodyczne nie będą w stanie zorientować się w rytmach pozostałych.
Teraz znasz już 2 najważniejsze powody, dla których powinieneś najpierw nagrać perkusję, a dopiero potem gitarę. Ale co z wieloma instrumentami?
W jakiej kolejności powinienem nagrywać w zespole?
Krok pierwszy: Perkusja i/lub instrumenty perkusyjne
Najpierw powinieneś nagrać bębny. Jak pokazano wcześniej, zapewnia to stałe tempo i ogólną orientację dla pozostałych instrumentów. Co więcej, perkusja ożywia całe nagranie tak, jak pierwsza część.
Krok drugi: Rytm i akompaniament
Po nagraniu bębnów lub perkusji, następnym krokiem jest stworzenie dźwiękowego fundamentu dla melodii. Nagrywanie akompaniamentów ma sens, aby utrwalić podstawowe akordy i harmonie.
O jakich instrumentach konkretnie mówimy? Zazwyczaj nagrywany jest bas, akompaniujący fortepian (akordy) oraz, w big bandach, tuba i puzon. Te instrumenty zazwyczaj grają akordy i stanowią dobry fundament dla melodii.
Krok trzeci: Melodie
Teraz nadszedł czas na nagranie melodii. Często są one grane lub śpiewane przez gitary, skrzypce lub wokal, w zależności od rodzaju zespołu.
Instrumenty melodyczne mają teraz tę przewagę, że towarzyszy im cały akompaniament i rytm. Pozwala to instrumentom melodycznym skupić się całkowicie na ich własnej grze.
(Ostatecznie) Krok czwarty: Solo
Jeśli w piosence są jakieś specjalne solówki, to powinny być one grane na samym końcu. Soliści potrzebują progresji akordów na solo i muszą komunikować się z pozostałymi instrumentami. Dosłownie.
Dobre solówki rozwijają się w oparciu o pytanie (zadane przez solistę lub przez inne instrumenty) i odpowiedź z drugiej strony. Ponownie, jest to w ogóle możliwe tylko wtedy, gdy solista gra swoją partię jako ostatni.
Teraz jesteś gotowy!
Po nagraniu najpierw perkusji, potem innych instrumentów towarzyszących, basu i ewentualnie pianina, a na końcu melodii, ale nie mniej ważne, jesteś gotowy.
Ale wciąż jedno pytanie pozostaje bez odpowiedzi.
Na co musisz zwrócić uwagę podczas nagrywania (po raz pierwszy)?
Nawet jeśli najpierw nagrasz perkusję, musisz zagrać tę część sam (po prostu dlatego, że nie nagrałeś jeszcze nic innego). Aby nagrać perkusję na czas i jednocześnie żywą, chciałbym dać ci kilka ogólnych wskazówek.
Upewnij się, że używasz metronomu.
My, ludzie, nie potrafimy utrzymać dokładnego tempa, nawet w przypadku nagrań, które mają tylko kilka minut. Jeśli nie użyjesz metronomu przy pierwszym nagraniu (perkusji), wcześniej niż później pojawią się ogromne wahania w tempie. A tego nie chcesz!
Wsłuchaj się w inne głosy w tle.
Nawet jeśli nie nagrałeś jeszcze innych głosów, powinieneś pozwolić komputerowi zagrać wszystkie głosy raz (jeśli masz wszystkie instrumenty w formie nut, to nie ma problemu!). (A dzieje się to szybciej niż myślisz, jeśli grasz tylko z metronomem).
Używaj słuchawek.
To powinno być oczywiste. Kiedy nagrywasz, słyszysz wszystko, co dzieje się na głos podczas nagrania. Dlatego zamiast robić głośno swój metronom, powinieneś zdecydowanie używać słuchawek, bo inaczej nie będziesz mógł korzystać z nagrań.
Bądź kreatywny.
Oczywiście zazwyczaj powinieneś nagrywać najpierw perkusję, a gitary (i inne instrumenty melodyczne) na końcu, ale bądź kreatywny. Jeśli możesz, spróbuj najpierw nagrać melodie, a na końcu perkusję. Zwłaszcza jeśli nagrywasz w gatunku eksperymentalnym, może to być bardzo interesujące.
Wniosek
Jak zauważyłeś, jest wiele powodów, dla których zazwyczaj najpierw nagrywa się perkusję, a partie gitarowe na końcu. Ale muzyka nie byłaby muzyką, gdyby wszystko rządziło się ustalonymi zasadami i prawami.
Wszystkie drzwi są więc dla Ciebie otwarte, byś mógł swobodnie spróbować. Następnym razem, gdy będziesz nagrywał (i nie będziesz miał zbyt wiele czasu), spróbuj, co się stanie, gdy najpierw nagrasz melodię, a perkusję na końcu.
Naprawdę ciekawe rzeczy mogą się wydarzyć, bo podchodzisz do tego inaczej. Zauważysz, że jedna i ta sama piosenka będzie brzmiała zupełnie inaczej.
Teraz życzę Ci dużo radości z nowej wiedzy (i oczywiście jej wypróbowania).
![](https://astudiomagazine.com/wp-content/uploads/2021/10/astudio-2.png)
- Produkcja muzyczna2 lata ago
Do czego służą pedały na pianinie? Krótkie wprowadzenie
- Produkcja muzyczna2 lata ago
Czy klawisze mojego pianina są zrobione z kości słoniowej? (Jak powiedzieć)
- Produkcja muzyczna2 lata ago
Czy można używać zwykłych głośników jako monitorów studyjnych? Prosta odpowiedź
- Produkcja muzyczna2 lata ago
Czym jest metronom (i jak go używać)?