Connect with us

Hudební produkce

Co jsou to signálové procesory? (vysvětleno za 2 minuty)

Digital Signalprocessor Analog Signalprocessor

Všichni neustále používáme signálové procesory, ale málokdo z nás ví, co přesně signálové procesory znamenají. V následujících několika minutách se dozvíte, co jsou to signálové procesory, proč je potřebujete a jak je používat.

Co jsou to signálové procesory?

Procesory signálu mění tvar zvukových vln. Lze je použít pro všechny nástroje i vlastní hlas a mohou to být digitální nebo analogová zařízení. Ke změně celkového zvuku se používají signálové procesory. Používají se jak naživo (například na pódiích), tak ve studiu.

To je samozřejmě jen nejkratší odpověď. Pokud chcete vědět, jak cíleně používat signálové procesory k vytváření ještě lepší hudby, pojďme se nyní ponořit hlouběji do tématu „signálové procesory“.

Než si položíme otázku, jaký je rozdíl mezi digitálními a analogovými signálovými procesory, podívejme se nejprve na nejběžnější použití a typy signálových procesorů.

Equalizer

Téměř každý z nás zná vyrovnání. Ekvalizér je procesor signálu, který zvýrazňuje nebo zjemňuje určitá frekvenční pásma. Známým příkladem použití ekvalizéru je „zesílení basů“. Zde jsou nižší frekvence reprodukovány zřetelně hlasitěji, zatímco vyšší frekvence se buď nemění, nebo jsou pro posílení efektu dokonce sníženy.

Ekvalizér lze použít také pro mixování a mastering. I zde je požadovaný „zvuk“ vytvořen díky šikovnému použití zdůrazněných frekvenčních rozsahů.

Pokud se chcete dozvědět více o ekvalizéru a jeho fungování, podívejte se na toto video:

Filtry a efekty

Například pokud DJ před dropem odfiltruje vysoké frekvence, jedná se také o použití signálového procesoru.

Mezi běžně používané filtry a efekty patří například reverby, echa nebo wah filtr často používaný v hard rocku. Zatímco wah filtr se používá hlavně u kytar, většinu filtrů lze použít u mnoha nástrojů.

Většina filtrů a efektů se používá jak ve studiu, například k přenosu dozvuku na hlas, ale filtry se často používají i naživo, například k vytvoření většího napětí jako DJ před dropem.

Kompresory

Kompresorové efekty se ve studiu při nahrávání používají velmi často. Úkolem kompresorů je odfiltrovat extrémní frekvenční pásma.

Důvodem je to, že tato pásma jsou často velmi nepříjemná a bolestivá pro uši. Kompresory se používají jako zpracovatelé signálu, aby alba, singly nebo jiné nahrávky neobsahovaly právě tyto frekvence a nezhoršovaly tak posluchačův zážitek.

Noise Gates

Šumové brány se používají k odfiltrování okolního hluku z nahrávek nebo na koncertech. Fungují tak, že nastavíte úroveň hluku, nad kterou by měl být zvuk nebo zvuk skutečně reprodukován. Pokud je například jako úroveň hluku zadána hodnota 10 decibelů, nebudou reprodukovány všechny zvuky, které nedosahují hlasitosti 10 decibelů.

Šumové brány tak měly revoluční dopad zejména na nahrávací techniku, protože díky šumovým branám je nyní možné nahrávat bez šumu pozadí a okolního hluku.

Nejvýraznější rozdíl mezi nahrávkou bez použití šumových bran a s použitím šumových bran je vidět v tichu. Jak zní nahrávka před nebo po skladbě?

Zejména u starých nahrávek uslyšíte šum v pozadí, zatímco u novějších nahrávek je díky šumovým branám v „tichu“ skutečně 100% ticho.

Nyní jsme se podívali na některé nejčastěji používané signálové procesory. Podívejme se nyní na rozdíly mezi digitálními a analogovými signálovými procesory, na výhody každého z nich a na to, která možnost by pro vás mohla být nejvhodnější.

Především je třeba rozlišovat mezi analogovými a digitálními procesory.

Co jsou analogové signálové procesory?

Analogové signálové procesory jsou všechny procesory, u nichž se něco skutečně fyzicky mění ve zvukových vlnách. Analogové signálové procesory jsou typem signálového procesoru, kterým to tehdy všechno začalo. Kytarové pedály jsou dnes zejména u kytar příkladem analogových signálových procesorů.

Vzhledem k postupující digitalizaci je mnoho analogových signálových procesorů postupně nahrazováno digitálními, přestože některé efekty a zvuky lze vytvořit pouze pomocí analogových signálových procesorů.

Co jsou digitální signálové procesory?

U digitálních signálových procesorů, jak už název napovídá, jsou zvukové vlny digitálně upravovány. U digitálních signálových procesorů se to obvykle provádí pomocí softwaru. Software obvykle začíná nastavením nahraných zvukových vln na nulu a poté je uměle upravuje. V posledních několika letech je vliv digitálních signálových procesorů stále silnější, protože počítačů obecně přibývá a navíc se v posledních letech a desetiletích rychle zlepšuje vývoj softwaru.

Nyní znáte základní charakteristiky analogových a digitálních signálových procesorů, ale který typ procesoru je pro vás a vaše potřeby nejvhodnější? Zjistěme to nyní.

Analogové vs. digitální signálové procesory:

Výhody analogových signálových procesorů:

Kvalita: Pokud chcete co nejpřirozenější, nejčistší a nejpůvodnější zvuk, analogové signálové procesory jsou pro vás tou správnou volbou. Nemění zvuk uměle, ale stoprocentně přirozeně.

Charakter: Pokud je pro vás důležitý výrazný charakter vaší hudby, analogové signálové procesory jsou také správnou volbou. Oni jsou ti „původní“, od nich se všechno vyvinulo.

Vintage feeling: Pokud chcete vytvořit „vintage feeling“, analogové signálové procesory jsou pro vás tou správnou volbou. Je to jako srovnávat starý fotoaparát s filmem s novějším digitálním fotoaparátem.

Výhody digitálních signálových procesorů:

Efektivita: Pomocí jednoho softwaru můžete použít tisíce efektů a signálových procesorů. Toto nekonečné množství možností je velmi výhodné, protože potřebujete pouze jeden procesor.

Cena: Digitální signálové procesory jsou mnohem levnější než analogové, protože základní funkce získáte i v mnoha bezplatných hudebních programech. Pokud tedy máte omezený rozpočet nebo jen chcete ušetřit, budou pro vás lepší volbou digitální signálové procesory.

Prostor: Digitální signálové procesory nevyžadují nic víc než počítač. Ušetříte tak cenné místo.

Výkon: Digitální signálové procesory se vyznačují velkým výkonem. Můžete svobodně rozvíjet svou kreativitu, protože díky velkému množství možností prakticky neexistují žádná omezení.

Podrobnosti: Digitální signálové procesory lze nastavit mnohem přesněji než analogové. To vám umožní pracovat přesněji.

Nevýhody analogových signálových procesorů:

Cena: Abyste mohli používat celou řadu efektů a různých filtrů, musíte se u analogových signálových procesorů připravit na někdy velmi vysoké ceny.

Prostor: Pro uložení analogových signálových procesorů budete nevyhnutelně potřebovat prostor, zatímco digitální signálové procesory žádný prostor nezabírají.

Efektivita: Pokud chcete pracovat s mnoha různými efekty a procesory najednou, měli byste si raději vybrat digitální signálové procesory.
Výkon a podrobnosti: Většina analogových signálových procesorů má omezené funkce a nastavení. Navíc jsou ve většině případů mnohem méně přesné než digitální.

Nevýhody digitálních procesorů

Zkreslení: Protože jsou efekty uměle přidávány dodatečně, jsou zvukové stopy automaticky zkreslené. Pokud je pro vás důležitá originalita a přirozenost, měli byste si vybrat spíše analogové procesory.

„Neoriginální“: Pro srovnání s fotografiemi: Na fotografiích můžete pracovat donekonečna, aby vypadaly jako vintage, ale „pocit“ nebude stejný jako u skutečných „vintage“ fotografií ze starého fotoaparátu s filmem. Podobně je tomu u signálových procesorů, skutečný původní výsledek získáte pouze u analogových procesorů.

Shrnutí a závěr:

V tomto článku jsme se zabývali funkcemi signálových procesorů. Zjistili jsme také rozdíly a výhody a nevýhody digitálních a analogových signálových procesorů.

Otázkou zůstává, který z nich byste měli použít? Na tuto otázku neexistuje jednoznačná odpověď, protože byste se měli sami rozhodnout, co je pro vás osobně důležité. Pokud je pro vás důležitá cena, můžete se rozhodnout pro digitální signálové procesory, ale pokud je pro vás důležitá originalita a vkus vaší hudby a chcete mít vše nezměněné, měli byste se poohlédnout po analogových signálových procesorech.

News

the golden corpus of a Steinway & Sons B211 by a studio magazine the golden corpus of a Steinway & Sons B211 by a studio magazine
Hudební produkce2 roky ago

K čemu slouží pedály na klavíru? Krátký úvod

Klavír je jedním z nejpoužívanějších a nejdůležitějších nástrojů vůbec. Možná jste si všimli, že existují piana se 2 a 3...

black and white picture of a mechanic metronome with Largo, Larghetto, Moderato, Allegro and Presto on it black and white picture of a mechanic metronome with Largo, Larghetto, Moderato, Allegro and Presto on it
Hudební produkce2 roky ago

Co je to metronom (a jak ho používat)?

Pokud jste hráli na nějaký nástroj, například v kapele, malém souboru nebo v orchestru, pravděpodobně jste již hráli s metronomem....

Minolta 35mm Analog Film Camera with Ilford ISO 400 Film at a studio magazine Minolta 35mm Analog Film Camera with Ilford ISO 400 Film at a studio magazine
Fotografování2 roky ago

13 cenných rad pro začátečníky v oblasti analogové fotografie

Pokud začínáte fotografovat na film, pravděpodobně máte otázku: Jak nejlépe začít a jak rychle získat požadované snímky a vzhled? Jak...

Leica SL with a Leica Vario Lens on a tripod Leica SL with a Leica Vario Lens on a tripod
Fotografování2 roky ago

Stojí Leica za ty peníze? (Na co byste si měli dát pozor)

Leica je jedním z nejtradičnějších výrobců špičkového fotografického vybavení. Kromě Canonu (a někdy i Sony) fotím také fotoaparáty Leica. Vzhledem...

Keyboard of a vintage Steinway B211 Grand Piano Keyboard of a vintage Steinway B211 Grand Piano
Hudební produkce2 roky ago

Jsou mé klávesy klavíru vyrobeny ze slonoviny? (Jak to poznat)

Používání slonoviny například na šperky, ale také na klávesy klavírů, není v mnoha částech světa již několik desetiletí povoleno. Přesto...

Classical Music Sheet for the piano from a studio magazine Classical Music Sheet for the piano from a studio magazine
Hudební produkce2 roky ago

Lze noty pro klavír použít i pro jiné nástroje?

Téměř pro každou hudební skladbu jsou k dispozici noty a partitury. Ať už se jedná o klasiku, modernu, pop, rock,...

Fender Electric Bass Guitar Fender Electric Bass Guitar
Hudební produkce2 roky ago

Proč potřebují basové zesilovače více wattů? (Jednoduše vysvětleno)

Pokud se podíváte na údaje o výkonu kytarových a basových zesilovačů, rychle zjistíte, že basové zesilovače mají podstatně vyšší výkon....

Amplifier for a keyboard or a synthesizer Amplifier for a keyboard or a synthesizer
Hudební produkce2 roky ago

Lze použít kytarový zesilovač pro elektrické piano?

Většina elektrických klavírů nemá kvalitní vestavěné reproduktory. Pokud je chcete používat na pódiu, vždy potřebujete externí reproduktory. Dobré reproduktory jsou...

Fender Amplifier for a guitar with Volume, Gain, Treble, Mid and Bass regulators Fender Amplifier for a guitar with Volume, Gain, Treble, Mid and Bass regulators
Hudební produkce2 roky ago

Fungují kytarové zesilovače pro mikrofony? Vysvětleno ve 2 minutách

Mnoho lidí, kteří hrají na kytaru a zároveň zpívají, si klade otázku, zda lze kytarové zesilovače použít také jako mikrofony....

Studio Monitors and Speakers in a studio Studio Monitors and Speakers in a studio
Hudební produkce2 roky ago

Můžete jako studiové monitory používat běžné reproduktory? Jednoduchá odpověď

Když začnete produkovat hudbu, velmi rychle se setkáte s pojmem „studiový monitor“. I když jste v (přiměřeně) dobře vybaveném studiu,...

Trending