Connect with us

Fotografovanie

13 cenných tipov na analógové fotografovanie pre začiatočníkov

Minolta 35mm Analog Film Camera with Ilford ISO 400 Film at a studio magazine

Ak začínate fotografovať na film, pravdepodobne máte otázku:

Aký je najlepší spôsob, ako začať a ako rýchlo získať požadované obrázky a vzhľad?

Ako začať fotografovať analógovo?

Strieľajte čo najviac. Rýchlo uvidíte, ako sa výsledky zlepšujú s každou ďalšou príležitosťou. Vo všeobecnosti by ste mali dbať na to, aby ste podľa možnosti trochu preexponovali a nikdy nepodexponovali (analógový film v tomto smere nie je zhovievavý.) Najlepšie je najprv si kúpiť lacnejší (35 mm) film a používať ho na cvičenie.

Samozrejme, toto je len niekoľko tipov. Ak chcete vedieť 15 najdôležitejších tipov (ktoré by som si prial vedieť, keď som začínal), ste na správnom mieste!

Teraz sa teda ponoríme do sveta analógovej fotografie.

Tip 1: Choďte von a fotografujte

Tak ako v prípade čohokoľvek iného, aj v analógovej fotografii prichádza zlepšenie jednoducho praxou.

Samozrejme, z videí (alebo článkov na blogu) sa môžete naučiť pomerne veľa, ale najlepšou radou je ísť von a začať fotografovať.

Ak vaše prvé fotografie nie sú dobré, tak čo? Nabudúce to urobte inak.

Vyskúšajte to, pozrite sa na výsledky, vyvodite správne závery a možno to nabudúce urobíte lepšie.

Analog Photography 35mm film

Tip 2: Začnite s 35 mm fotoaparátom

Existujú 2 bežné formáty: 35 mm fotoaparáty malého formátu a 120 mm fotoaparáty stredného formátu.

Aký je rozdiel medzi 35 mm a 120 mm fotoaparátmi? Jednoducho povedané, 35 mm film má šírku 3,5 cm, 120 mm film má šírku 12 cm.

120 mm film má zvyčajne oveľa vyššie rozlíšenie ako 35 mm film, ale prečo by ste mali začať s 35 mm filmom?

Vzhľadom na vyššie rozlíšenie sú stredoformátové fotoaparáty oveľa drahšie ako jednoduché 35 mm fotoaparáty (k tomu sa vrátime neskôr).

Dôležitejšie je, že aj samotné filmy sú drahšie. Najdôležitejšia je skutočnosť, že s 35 mm filmom môžete zvyčajne urobiť 36 snímok naraz. So 120 mm filmom môžete zvyčajne urobiť len 12 alebo 16 snímok naraz.

Ak chcete získať čo najviac praxe, mali by ste vždy začať s 35 mm fotoaparátmi.

Kodak Gold 200 Film Roll from a studio magazine 35mm film

Tip 3: Vybavenie nie je také dôležité

Fantastické vybavenie je super. A samozrejme, myšlienka kúpiť si analógový Hasselblad alebo Leica (vrátane objektívu Hasselblad alebo Leica) hneď na začiatku je lákavá.

A je to pravda: tieto fotoaparáty sú naozaj skvelé.

Ak chcete vedieť, kedy sa vám oplatí kúpiť fotoaparát Leica, kliknite na tento odkaz.

Najmä na začiatku je však dôležitejšie, aby ste sa najprv naučili základy, napríklad pochopili vzájomné pôsobenie clony, rýchlosti uzávierky a ISO.

A verte mi: môžete to urobiť rovnako dobre s lacným fotoaparátom ako so stredoformátovým fotoaparátom Hasselblad.

(A nie som v tom úplne nevinne, môj prvý analógový fotoaparát bola Leica, z čoho mám stále veľkú radosť).

Tip 4: Kúpte si/používajte manuálny fotoaparát

Ako ste si práve prečítali, vybavenie nie je pre začiatok v podstate až také dôležité.

Je tu však jedna vec, na ktorú by ste mali dbať: Určite si kúpte manuálny fotoaparát, v ktorom si môžete sami určiť rýchlosť uzávierky, clonu a ISO (prostredníctvom vloženého filmu).

Samozrejme, že nie je bezvýznamné, ak má váš fotoaparát aj automatický režim, len je dôležité, aby ste mohli všetko nastaviť aj manuálne.

Ak budete stále fotografovať automaticky, pravdepodobne ani po roku nepochopíte súhru medzi ISO, clonou a rýchlosťou uzávierky:

Stačí si kúpiť manuálny fotoaparát!

Tip 5: Preexponovanie vs. podexponovanie

Analógové fotoaparáty sa v tomto prípade líšia od digitálnych fotoaparátov. Analógové filmové fotoaparáty neodpustia chyby, ak podexponujete, ale ak preexponujete (trochu), nie je to problém.

Samozrejme, mali by ste sa snažiť o správnu expozíciu, ale zároveň, ak máte pochybnosti, radšej trochu preexponujte, než podexponujte.

Tip 6: Používajte pevnú ohniskovú vzdialenosť

Pre analógové fotoaparáty existujú objektívy so zoomom (napríklad s ohniskovou vzdialenosťou 24-70 mm a 70-200 mm), ako aj s pevnou ohniskovou vzdialenosťou (napríklad 28 mm, 50 mm, 70 mm, 85 mm, 135 mm a mnohé ďalšie).

Výhodou pevných ohniskových vzdialeností je, že majú otvorenejšiu clonu. Takto získate na snímkach viac rozmazaného pozadia a môžete fotoaparát lepšie používať v tmavších situáciách.

Tu môžete vidieť (o niečo novšiu) pevnú ohniskovú vzdialenosť, v tomto prípade od spoločnosti Canon:

Canon 50mm Prime Lens of a studio magazine

Jedinou výhodou objektívov so zoomom je, samozrejme, to, že potrebujete menej objektívov. Ak máte napríklad objektív so zoomom 24-105 mm, môžete fotografovať ako širokouhlý objektív aj ako teleobjektív.

Tu môžete vidieť objektív so zoomom 24-105 mm od spoločnosti Canon:

24-105mm Canon f/4 L on a Canon 5d mark 4 by a studio magazine

Objektívy s pevnou ohniskovou vzdialenosťou sú však aj oveľa ostrejšie ako objektívy so zoomom, takže sú pre vás vhodnejšie.

Tip 7: Použite správnu ohniskovú vzdialenosť pre správnu situáciu

Širokouhlé objektívy poskytujú širšie zorné pole ako ľudské oko. S teleobjektívom máte oveľa menšie zorné pole, ale ste oveľa bližšie ako s ľudským okom.

Teraz je samozrejme otázkou, kedy by ste mali použiť ktorú ohniskovú vzdialenosť.

Ak chcete napríklad fotografovať ulice alebo domy, mali by ste mať vždy širokouhlý objektív (napríklad 18 mm alebo 24 mm).

Tu vidíte obrázok nasnímaný širokouhlým objektívom:

Stairs at Sub Station with 35mm analog camera by a studio magazine

Tip: Ak máte novší iPhone (alebo iný smartfón), môžete mať nainštalovaný širokouhlý fotoaparát. V zariadení iPhone ho rozpoznáte napríklad podľa možnosti „x0,5“.

V takom prípade môžete týmto fotoaparátom urobiť niekoľko fotografií vo svojom byte. Rýchlo zistíte, že váš byt vyzerá na fotografiách oveľa väčší ako v skutočnosti.

Pri fotografovaní ľudí (napríklad portrétov) by ste mali vždy používať objektív, ktorý je približne rovnako veľký ako osoba na fotografii. Vhodné sú napríklad ohniskové vzdialenosti 50 mm alebo 70 mm.

Ohnisková vzdialenosť ľudského oka je približne 50 mm. Na to sme všetci denne zvyknutí. Preto ak fotografujete ľudí, mali by ste používať objektívy s ohniskovou vzdialenosťou približne 50 mm, pretože na to sme zvyknutí.

Ak fotografujete zvieratá alebo šport, vždy by ste mali použiť teleobjektív. Vhodné sú napríklad 200mm alebo 300mm objektívy.

Tu vidíte fotografiu zhotovenú teleobjektívom:

Lion photography with tele lens 200mm by a studio magazine

Divoké zvieratá sú zvyčajne plaché. Preto často nemáte príležitosť dostať sa k nim bližšie.

Rovnako je to aj pri veľkých športových podujatiach. Ani tu nemá väčšina fotografov možnosť vstúpiť na ihrisko a fotografovať.

Preto si pomôžete používaním objektívov, ktoré vám objekt takpovediac priblížia. Aj keď stojíte vo vzdialenosti desiatok metrov alebo metrov, teleobjektív vám stále poskytuje možnosť fotografovať napríklad divoké zvieratá zblízka.

Tip 8: Používajte manuálne zaostrovanie

Väčšina novších fotoaparátov je vybavená špeciálnou funkciou: automatickým zaostrovaním.

Výhodou automatického zaostrovania je, že môžete rýchlo a jednoducho zaostriť na to, na čo chcete zaostriť.

Ale prečo by ste ho nemali používať (na analógovú fotografiu)?

Jednoducho povedané, analógová fotografia je druh umenia, spôsob osobného vyjadrenia. Je to oveľa viac o sprostredkovaní atmosféry, určitého pocitu, ako o dokonalom zaostrení fotografie.

Niekedy práve to malé „rozostrenie“ vytvorí zaujímavý a jedinečný nádych vašej fotografie.

Namiesto toho, aby ste sa uistili, že všetko je rýchle, jednoduché a „dokonalé“, je to oveľa viac o tom, aby to bolo osobné, so zmyslom pre detail a „nedokonalé“.
Preto sa neponáhľajte a zamerajte sa manuálne. Verte mi: veľmi vám to pomôže s kompozíciou vašich snímok.

Ak sa chcete dozvedieť ešte viac, pozrite si toto video na YouTube:

Tip 9: Nechajte si filmy vyvolať v profesionálnom laboratóriu.

Keď som začínal, urobil som chybu, ktorá ma nesmierne mrzela: všetky svoje prvé filmy som si nechal vyvolať v susednom diskontnom obchode.

Výsledok? Vyvolané fotografie sa vrátili rýchlo, ale vyzerali naozaj horšie. Farby boli neprirodzené a celkovo bolo všetko akési „bez života“.

Preto je dôležité, aby ste si filmy nechali vyvolať v kvalitnom laboratóriu. Aj tie najlepšie fotografie sú nanič, ak nie sú dobre vyvolané.

A verte mi: výsledky z profesionálnych laboratórií sa vôbec nedajú porovnať s výsledkami z predajne za rohom.

Photo Lab and Photo Print by a studio magazine

Tip 10: Výber správneho filmu

Film, ktorý vložíte do fotoaparátu, je jednou z najdôležitejších vecí, ktoré určujú, ako budú vaše fotografie vyzerať.

To, čo je snímač v digitálnom fotoaparáte (a prečo sú niektoré digitálne fotoaparáty také drahé), je film, ktorý sa vkladá do analógového fotoaparátu.

Preto je veľmi dôležité, aby ste si premysleli, čo je pre vás dôležité:

  • Chcete fotografovať čiernobielo?
  • Chcete veľa obilia alebo radšej žiadne?
  • Chcete mať čo najostrejší obraz alebo obraz, ktorý nie je taký detailný?
  • Chcete veľký alebo malý kontrast?
  • Chcete jasné alebo tlmené farby?

A to sú len niektoré z otázok, ktoré by ste si mali položiť, aby ste našli ten správny (35 mm) film.

Tak ako takmer na všetky otázky, ani na túto neexistuje všeobecná odpoveď. Sami musíte zistiť, čo je pre vás dôležité.

Tu sú však pre vás niektoré z najlepších 35 mm filmov (vrátane krátkeho popisu, kedy by pre vás mohli byť relevantné.

35 mm filmy pre začiatočníkov:

Kodak Gold 200 

Tento 35 mm film od spoločnosti Kodak je vhodný najmä pre začiatočníkov. Je pomerne lacný a má skvelé farebné tóny. Vytvára vintage vzhľad vašich fotografií.

Zároveň nie je vhodný pre profesionálov (hoci na začiatku by vám to nemalo vadiť). Má tiež pomerne jedinečné farby, keďže film zdôrazňuje čiernu a farby sú trochu bledšie. Buď sa vám farby páčia, alebo nie.

Tu je niekoľko ukážok snímok zhotovených na film Kodak Gold 200:

Fujifilm Superia

Tento 35 mm film od spoločnosti Fujifilm je pre vás vhodný, ak sú pre vás dôležité prirodzené farby. Ďalšou výhodou je, že film je pomerne rozšírený (je pravdepodobné, že ho dostanete vo vybranom supermarkete).

Zároveň v tmavších situáciách film zachytáva mierny zelenkavý nádych. Ak sa vám vzhľad páči, nie je to pre vás problém, ak sa vám nepáči, radšej použite inú fóliu.

Ilford HP5 Plus 400 (Black and White)

Ak chcete čiernobiely vzhľad, tento film by mohol byť pre vás. S týmto 35 mm filmom dosiahnete veľmi ostré výsledky. Dynamický rozsah je tiež veľmi široký.

Ak sú pre vás dôležité farby, tento analógový film nie je pre vás.

Vo všeobecnosti je správny výber filmu samostatnou kategóriou. Preto o tom bude ešte veľa článkov!

Tip 11: Robte si poznámky k fotografiám

Ak chcete analyzovať svoje fotografie, je dobré si o nich robiť poznámky. Zatiaľ čo digitálne fotoaparáty zvyčajne ukladajú množstvo informácií do metadát, pri analógových fotoaparátoch si ich musíte uložiť sami.

Odporúčam zapísať si clonu (napríklad f/2,8), rýchlosť uzávierky (napríklad 1/125 sekundy) a ISO (napríklad 200).

Je tiež vhodné zapísať si niekoľko všeobecných bodov o téme a dátume, aby ste mali prehľad.

Keď si urobíte poznámky, môžete ešte lepšie pochopiť, ako rýchlosť uzávierky, clona a ISO ovplyvňujú vaše fotografie.

Príklad: Ak vidíte, že obrázok je úplne rozmazaný, a potom zistíte, že ste fotografovali s časom uzávierky jedna sekunda, viete priamo, čo je príčinou.

Ak je vaša fotografia úplne podexponovaná a vy ste fotografovali pri clone f/22, tiež viete, v čom je problém.

Na vytváranie poznámok si môžete vytvoriť tabuľku v programe Excel (jeden stĺpec pre clonu, jeden stĺpec pre rýchlosť uzávierky atď.) alebo použiť „denník“.

Tip 12: Používajte merač svetla

Väčšina novších fotoaparátov má zabudovaný merač svetla, staršie fotoaparáty zvyčajne nemajú zabudovaný merač svetla.

V takom prípade si môžete kúpiť externý merač svetla.

Ale čo presne robí svetlomer?

Svetlomer vám povie, či bude vaša fotografia podexponovaná alebo preexponovaná. Väčšina svetelných meračov používa stupnicu od -3 do +3.

Ak sa nachádzate v mínusovom pásme, vaše fotografie bývajú podexponované, ak sa nachádzate v plusovom pásme, sú preexponované.

Svetlomery na tento účel zohľadňujú rýchlosť uzávierky, clonu a citlivosť ISO.

Light Meter

Tip 13: Pýtajte sa

Toto je jedna z najdôležitejších rád: ak sa jednoducho opýtate, ušetríte si veľa času.

Sám som strávil veľa času pokusmi a omylmi, kým som sa spýtal priateľa fotografa, čo je dôležité (z hľadiska nastavení, ale aj kompozície).

Spätne si uvedomujem, že som si mohol ušetriť veľa času, keby som sa opýtal skôr.

Samozrejme, žiadanie nenahradí prax a tréning. Napriek tomu vám uľahčí veľa vecí.

Preto vám radím, aby ste sa v prípade konkrétnej otázky opýtali iných analógových fotografov.

Možno si kladiete otázku: Koho je najlepšie sa opýtať?

Možností je viacero, rád by som vám tu ukázal 3 najdôležitejšie:

1: Ľudia okolo vás. Ak máte vo svojom okolí ľudí, ktorí sa analógovou fotografiou zaoberajú už dlho (alebo možno na analógových fotoaparátoch dokonca vyrastali), môžu vám odpovedať na mnohé otázky.

2: Ľudia na internete. Existujú rôzne fóra o analógovej fotografii, či už na Facebooku alebo na iných webových stránkach. Svoje otázky môžete klásť aj tu. Výhodou je, že na internete máte prístup k celej komunite, ktorá vám môže pomôcť.

3: Zamestnanci vo fotoobchodoch a laboratóriách: analógová fotografia sa vracia. Existujú aj obchody, ktoré sa opäť špecializujú na analógovú fotografiu, ako aj fotolaboratóriá. Môžete sa ich pýtať na rôzne otázky týkajúce sa vášho fotoaparátu.

Analog Canon AE1 35mm film camera by a studio magazine

Zhrnutie a záver

To je všetko, 13 tipov, ktoré vám pomôžu začať s analógovou fotografiou.

Samozrejme, toto je len veľmi stručný prehľad niektorých cenných tipov.

Ak kliknete na kategóriu fotografia v tomto časopise, nájdete ďalšie zaujímavé články o (analógovej) fotografii.

Na záver chcem povedať, že nič, naozaj nič, nie je také dôležité ako prax. Keď idete von, vezmite si so sebou fotoaparát.

Čoskoro uvidíte, ako sa vaše fotografie zlepšia takmer samé (ak budete dodržiavať základné tipy).

Dúfam, že sa pri objavovaní sveta analógovej fotografie zabavíte.

News

black and white picture of a mechanic metronome with Largo, Larghetto, Moderato, Allegro and Presto on it black and white picture of a mechanic metronome with Largo, Larghetto, Moderato, Allegro and Presto on it
Hudobná produkcia2 roky ago

Čo je metronóm (a ako ho používať)?

Ak ste hrali na nejaký nástroj, napríklad v kapele, malom súbore alebo orchestri, pravdepodobne ste už hrali s metronomom. Takmer...

Minolta 35mm Analog Film Camera with Ilford ISO 400 Film at a studio magazine Minolta 35mm Analog Film Camera with Ilford ISO 400 Film at a studio magazine
Fotografovanie2 roky ago

13 cenných tipov na analógové fotografovanie pre začiatočníkov

Ak začínate fotografovať na film, pravdepodobne máte otázku: Aký je najlepší spôsob, ako začať a ako rýchlo získať požadované obrázky...

Leica SL with a Leica Vario Lens on a tripod Leica SL with a Leica Vario Lens on a tripod
Fotografovanie2 roky ago

Stojí Leica za tie peniaze? (Na čo by ste si mali dávať pozor)

Spoločnosť Leica je jedným z najtradičnejších výrobcov prémiových fotoaparátov. Okrem Canonu (a niekedy aj Sony) fotografujem aj fotoaparátmi Leica. Vzhľadom...

Keyboard of a vintage Steinway B211 Grand Piano Keyboard of a vintage Steinway B211 Grand Piano
Hudobná produkcia2 roky ago

Sú moje klávesy klavíra vyrobené zo slonoviny? (Ako to zistiť)

Používanie slonoviny napríklad na výrobu šperkov, ale aj klavírnych kľúčov, nie je v mnohých častiach sveta povolené už niekoľko desaťročí....

Classical Music Sheet for the piano from a studio magazine Classical Music Sheet for the piano from a studio magazine
Hudobná produkcia2 roky ago

Môžu sa noty pre klavír použiť aj pre iné nástroje?

Noty a partitúry pre klavír sú k dispozícii takmer pre každú hudobnú skladbu. Či už ide o klasiku, modernu, pop,...

Fender Electric Bass Guitar Fender Electric Bass Guitar
Hudobná produkcia2 roky ago

Prečo potrebujú basové zosilňovače viac wattov? (Jednoducho vysvetlené)

Ak sa pozriete na údaje o výkone gitarových a basových zosilňovačov, rýchlo zistíte, že basové zosilňovače majú podstatne vyšší výkon....

Amplifier for a keyboard or a synthesizer Amplifier for a keyboard or a synthesizer
Hudobná produkcia2 roky ago

Môžete použiť gitarový zosilňovač pre elektrické piano?

Väčšina elektrických klavírov nemá zabudované kvalitné reproduktory. Ak ich chcete používať na pódiu, vždy potrebujete externé reproduktory. Dobré reproduktory sú...

Fender Amplifier for a guitar with Volume, Gain, Treble, Mid and Bass regulators Fender Amplifier for a guitar with Volume, Gain, Treble, Mid and Bass regulators
Hudobná produkcia2 roky ago

Fungujú gitarové zosilňovače pre mikrofóny? Vysvetlené za 2 minúty

Mnohí ľudia, ktorí hrajú na gitaru a zároveň spievajú, si kladú otázku, či sa dajú gitarové zosilňovače použiť aj ako...

Studio Monitors and Speakers in a studio Studio Monitors and Speakers in a studio
Hudobná produkcia2 roky ago

Môžete používať bežné reproduktory ako štúdiové monitory? Jednoduchá odpoveď

Keď začnete produkovať hudbu, veľmi rýchlo sa stretnete s pojmom „štúdiový monitor“. Aj keď ste v (primerane) dobre vybavenom štúdiu,...

digital piano and PC with music recording software digital piano and PC with music recording software
Hudobná produkcia2 roky ago

Potrebujete grafickú kartu na produkciu hudby? Vysvetlené za 2 minúty

Grafické karty sú v súčasnosti najvyhľadávanejším komponentom počítačov. Niekedy za dobré grafické karty zaplatíte viac ako dvoj- až trojnásobok bežnej...

Trending