13 værdifulde tips om analog fotografering for begyndere

Hvis du er begyndt at gå i gang med filmfotografering, har du sikkert et spørgsmål:

Hvordan kommer jeg bedst i gang, og hvordan får jeg hurtigt de billeder og det look, jeg ønsker?

Hvordan kommer jeg i gang med at fotografere analogt?

Skyd så meget som muligt. Du vil hurtigt se, hvordan resultaterne forbedres for hver gang, du får mulighed for det. Generelt skal du være forsigtig med at overeksponere lidt, hvis det er muligt, og aldrig undereksponere (analog film er ikke tilgivende på dette område). Det er bedst at købe billigere film (35 mm) først til øvelsesbrug.

Dette er naturligvis kun nogle få tips. Hvis du vil kende de 15 vigtigste tips (som jeg ville ønske, jeg havde vidst, da jeg startede), så er du kommet til det rette sted!

Så lad os nu dykke ned i den analoge verden af analog fotografering.

Tip 1: Gå ud og skyd

Som med alt andet kommer forbedringer i analog fotografering simpelthen af øvelse.

Du kan selvfølgelig lære en hel del af videoer (eller blogartikler), men det bedste råd er at tage ud og begynde at tage billeder.

Hvis dine første billeder ikke er gode, hvad så? Så gør det anderledes næste gang.

Prøv det, se på resultaterne, drag de rigtige konklusioner, og gør det måske bedre næste gang.

Tip 2: Start med et 35 mm-kamera

Der findes to almindelige formater: 35 mm småformatkameraer og 120 mm mellemformatkameraer.

Hvad er forskellen på 35 mm og 120 mm kameraer? 35 mm film er ganske enkelt 3,5 cm bred, mens 120 mm film er 12 cm bred.

120 mm film har normalt en meget højere opløsning end 35 mm film, men hvorfor skulle du starte med 35 mm?

På grund af den højere opløsning er mellemformatkameraer meget dyrere end simple 35 mm-kameraer (vi vender tilbage til dette senere).

Vigtigere er det, at selve filmene også er dyrere. Det vigtigste er, at du med 35 mm film normalt kan tage 36 billeder ad gangen. Med 120 mm film kan du normalt kun tage 12 eller 16 billeder ad gangen.

For at få så meget øvelse som muligt bør du altid starte med 35 mm-kameraer.

Tip 3: Udstyret er ikke så vigtigt

Fantastisk udstyr er fedt. Og selvfølgelig er tanken om at købe en analog Hasselblad eller Leica (inklusive Hasselblad- eller Leica-objektiv) lige i starten tiltalende.

Og det er sandt: disse kameraer er virkelig fede.

Hvis du vil vide, hvornår en Leica er pengene værd for dig, kan du klikke på dette link.

Men især i begyndelsen er det vigtigere for dig at lære det grundlæggende først, f.eks. at forstå samspillet mellem blænde, lukkertid og ISO.

Og tro mig: Du kan gøre det lige så godt med et billigt kamera som med et Hasselblad-kamera i mellemformat.

(Og jeg er ikke helt uskyldig selv, mit første analoge kamera var et Leica, som jeg stadig er meget glad for).

Tip 4: Køb/brug et manuelt kamera

Som du lige har læst, er udstyret i princippet ikke så vigtigt for at komme i gang.

Der er dog én ting, du skal være opmærksom på: Sørg for at købe et manuelt kamera, hvor du selv kan bestemme lukketid, blænde og ISO (via den film, du lægger i).

Det er selvfølgelig ikke et nej, hvis dit kamera også har en automatisk tilstand, det er bare vigtigt, at du også kan indstille alting manuelt.

Hvis du fotograferer automatisk hele tiden, vil du sandsynligvis stadig ikke forstå samspillet mellem ISO, blænde og lukkertid efter et år, det er grunden til, at du ikke forstår det:

Bare køb et manuelt kamera!

Tip 5: Overeksponering vs. undereksponering

Analoge kameraer adskiller sig fra digitale kameraer i dette tilfælde. Analoge filmkameraer tilgiver ikke fejl, hvis du undereksponerer, men hvis du overeksponerer (lidt), er det ikke noget problem.

Du skal naturligvis forsøge at få eksponeringen korrekt, men hvis du er i tvivl, skal du overeksponere lidt i stedet for at undereksponere.

Tip 6: Brug en fast brændvidde

Til analoge kameraer findes der zoomobjektiver (f.eks. med brændvidder på 24-70 mm og 70-200 mm) samt faste brændvidder (f.eks. med 28 mm, 50 mm, 70 mm, 85 mm, 135 mm og mange flere).

Fordelen ved faste brændvidder for dig er, at de har mere åbne blænder. På den måde får du mere baggrundsblødning på dine billeder, og du kan bruge dit kamera bedre i mørke situationer.

Her kan du se en (lidt nyere) fast brændvidde, i dette eksempel fra Canon:

Den eneste fordel ved zoomobjektiver er naturligvis, at du har brug for færre objektiver. Hvis du f.eks. har et 24-105 mm zoomobjektiv, kan du optage både som vidvinkelobjektiv og som teleobjektiv.

Her kan du se et 24-105 mm zoomobjektiv fra Canon:

Faste brændvidder er dog også meget skarpere end zoomobjektiver, så de er bedre for dig.

Tip 7: Brug den rigtige brændvidde til den rigtige situation

Vidvinkelobjektiver giver dig et bredere synsfelt end det menneskelige øje. Med et telelinse har du et meget mindre synsfelt, men du er meget tættere på end med det menneskelige øje.

Nu er spørgsmålet selvfølgelig, hvornår du skal bruge hvilken brændvidde.

Hvis du f.eks. vil fotografere gader eller huse, skal du altid have et vidvinkelobjektiv (f.eks. 18 mm eller 24 mm).

Her kan du se et billede, der er taget med et vidvinkelobjektiv:

Tip: Hvis du har en nyere iPhone (eller en anden smartphone), har du måske et vidvinkelkamera installeret. Du kan genkende den på iPhone f.eks. ved at vælge “x0,5”.

Hvis det er tilfældet, kan du tage et par billeder i din lejlighed med dette kamera. Du vil hurtigt se, at din lejlighed ser meget større ud på billederne, end den gør i virkeligheden.

Når du tager billeder af mennesker (f.eks. portrætter), bør du altid bruge et objektiv, der er omtrent lige så stort som personen på billedet. For eksempel er 50 mm eller 70 mm brændvidde velegnede.

Det menneskelige øje har en brændvidde på ca. 50 mm. Det er det, vi alle er vant til i det daglige. Hvis du fotograferer mennesker, bør du derfor også bruge objektiver med en brændvidde på omkring 50 mm, fordi det er det, vi er vant til.

Hvis du fotograferer dyr eller sport, bør du altid bruge et teleobjektiv. For eksempel er 200 mm eller 300 mm objektiver velegnede.

Her kan du se et billede, der er taget med et telelinse:

Vilde dyr er normalt sky. Det er derfor, at du ofte ikke har mulighed for at komme tæt på dem.

Det er det samme med store sportsbegivenheder. Også her har de fleste fotografer ikke mulighed for at gå ind på banen for at tage billeder.

Derfor hjælper du dig selv ved at bruge objektiver, der bringer motivet tættere på dig, så at sige. Selv om du står på flere meter eller meter afstand, giver et teleobjektiv dig stadig mulighed for at tage nærbilleder af f.eks. vilde dyr.

Tip 8: Brug manuel fokus

De fleste nyere kameraer har en særlig funktion: autofokus.

Fordelen ved autofokus er, at du hurtigt og nemt kan fokusere på det, du ønsker at fokusere på.

Men hvorfor skulle du ikke bruge det (til analog fotografering)?

Analogt fotografi er ganske enkelt en slags kunst, en personlig udtryksform. Det handler meget mere om at formidle en stemning, en bestemt følelse, end om at have et billede perfekt i fokus.

Nogle gange skaber bare den lille smule “ufokuseret” et interessant og unikt touch til dit billede.

Så i stedet for at sørge for, at alting er hurtigt, nemt og “perfekt”, handler det i langt højere grad om at gøre det personligt, med øje for detaljer og “uperfekt”.
Tag dig derfor god tid, og fokuser manuelt. Tro mig: det vil hjælpe dig enormt med kompositionen af dine billeder.

Hvis du vil vide endnu mere, kan du se denne YouTube-video:

Tip 9: Få dine film fremkaldt i et professionelt laboratorium.

Da jeg startede, begik jeg en fejl, som irriterede mig grænseløst: Jeg fik alle mine første film fremkaldt hos discountbutikken i nabolaget.

Resultatet? De fremkaldte billeder kom hurtigt tilbage, men de så virkelig dårlige ud. Farverne var unaturlige, og generelt var alt på en eller anden måde “livløst”.

Derfor er det vigtigt, at du får dine film fremkaldt i et godt laboratorium. De bedste billeder er ikke til nogen nytte, hvis de ikke er udviklet godt.

Og tro mig: resultaterne fra professionelle laboratorier er slet ikke sammenlignelige med resultaterne fra discountbutikken rundt om hjørnet.

Tip 10: Vælg den rigtige film

Den film, du sætter i dit kamera, er en af de vigtigste faktorer for, hvordan dine billeder kommer til at se ud.

Det, der er sensoren i et digitalkamera (og hvorfor nogle digitalkameraer er så dyre), er den film, du lægger i et analogt kamera.

Derfor er det meget vigtigt, at du tænker over, hvad der er vigtigt for dig:

• Ønsker du at fotografere i sort og hvidt?
• Vil du have meget korn eller helst slet ikke?
• Vil du have et billede, der er så skarpt som muligt, eller et, der ikke er så detaljeret?
• Vil du have meget eller meget lidt kontrast?
• Ønsker du lyse eller afdæmpede farver?

Og det er blot nogle af de spørgsmål, du bør stille dig selv for at finde den rigtige (35 mm) film til dig.

Som med næsten alle andre spørgsmål er der ikke noget generelt svar. Du skal selv se, hvad der er vigtigt for dig.

Her er dog nogle af de bedste 35mm-film til dig (med en kort beskrivelse af, hvornår de kan være relevante for dig.

35mm film for begyndere:

Kodak Gold 200 

Denne 35 mm-film fra Kodak er specielt velegnet til begyndere. Det er relativt billigt og har flotte farvetoner. Det giver et vintage look til dine billeder.

Samtidig er det ikke egnet til professionelle (selvom det ikke burde gøre noget for dig i starten). Den har også relativt unikke farver, da filmen lægger vægt på de sorte farver og farverne er lidt lysere. Enten kan du lide farverne, eller også kan du ikke lide dem.

Her er et par eksempler på billeder taget med Kodak Gold 200-film:

Fujifilm Superia

Denne 35 mm-film fra Fujifilm er velegnet til dig, hvis naturlige farver er vigtige for dig. En anden fordel er, at filmen er relativt udbredt (du kan sandsynligvis få den i det supermarked, du ønsker).

Samtidig får filmen i mørkere situationer et let grønligt skær. Hvis du kan lide udseendet, er det ikke noget problem for dig, men hvis du ikke kan lide det, må du hellere bruge en anden film.

Ilford HP5 Plus 400 (Black and White)

Hvis du ønsker et sort/hvid-look, er denne film måske noget for dig. Med denne 35 mm-film får du meget skarpe resultater. Det dynamiske område er også meget bredt.

Hvis farverne er vigtige for dig, er denne analoge film ikke noget for dig.

Generelt er det rigtige valg af film en kategori for sig selv. Derfor vil der komme mange flere artikler om det!

Tip 11: Lav noter om dine billeder

For at analysere dine billeder er det godt at lave noter om dem. Mens digitale kameraer normalt gemmer en masse oplysninger i metadataene, skal du med analoge kameraer stadig selv gøre det.

Jeg anbefaler, at du skriver blænden (f/2,8 f.eks.), lukkertiden (1/125 sekund f.eks.) og ISO-værdien (200 f.eks.) ned.

Det giver også mening at skrive et par generelle punkter om emnet og datoen ned for at holde styr på det.

Når du har taget dine noter, kan du bedre forstå, hvordan lukkertid, blænde og ISO påvirker dine billeder.

Eksempel: Hvis du ser, at et billede er helt uskarpt, og du derefter ser, at du har taget det med en lukkertid på et sekund, ved du direkte, hvad årsagen er.

Hvis dit billede er fuldstændig underbelyst, og du har taget billeder ved f/22, ved du også, hvad problemet er.

Du kan enten lave en tabel i Excel (en kolonne for blænde, en kolonne for lukkertid osv.) eller bruge en “logbog” til at lave dine noter.

Tip 12: Brug en lysmåler

De fleste nyere kameraer har en indbygget lysmåler, mens ældre kameraer normalt ikke har en indbygget lysmåler.

I dette tilfælde kan du købe en ekstern lysmåler.

Men hvad gør en lysmåler egentlig?

En lysmåler fortæller dig, om dit billede vil blive under- eller overbelyst. De fleste lysmålere bruger en skala fra -3 til +3.

Hvis du befinder dig i minusområdet, er dine billeder ofte underbelyst, og hvis du befinder dig i plusområdet, er de overbelyst.

Lysmålere tager hensyn til lukkertid, blænde og ISO for at vurdere dette.

Tip 13: Spørg

Dette er et af de vigtigste tips af alle: Du kan spare dig selv for en masse tid, hvis du bare spørger.

Jeg brugte selv en masse tid på at prøve mig frem, før jeg spurgte en fotografven, hvad der var vigtigt (med hensyn til indstillinger, men også komposition).

Set i bakspejlet kunne jeg have sparet mig selv for en masse tid, hvis jeg havde spurgt tidligere.

At spørge erstatter naturligvis ikke øvelse og øvelse. Ikke desto mindre gør det en masse ting lettere for dig.

Derfor er mit tip at spørge andre analoge fotografer, hvis du har et specifikt spørgsmål.

Måske spørger du dig selv: Hvem er den bedste person at spørge?

Der er flere muligheder, men jeg vil gerne vise dig de 3 vigtigste her:

1: Folk omkring dig. Hvis du har folk omkring dig, der har beskæftiget sig med analog fotografering i lang tid (eller måske endda er vokset op med analoge kameraer), kan de besvare mange af dine spørgsmål.

2: Folk på internettet. Der findes forskellige fora om analog fotografering, enten på Facebook eller på andre websteder. Du kan også stille dine spørgsmål her. Fordelen er, at du på internettet har adgang til et helt fællesskab, som kan hjælpe dig.

3: Medarbejdere i fotobutikker og -laboratorier: Analog fotografering er på vej tilbage. Der findes også butikker, der igen har specialiseret sig i analog fotografering, samt fotolaboratorier. Du kan stille dem alle mulige spørgsmål om dit kamera.

Resumé og konklusion

Det var det, de 13 tips, der hjælper dig med at komme i gang med analog fotografering.

Dette er naturligvis kun en meget kort oversigt over nogle værdifulde tips.

Hvis du klikker på kategorien fotografi i dette magasin, kan du finde flere interessante artikler om (analog) fotografering.

Til sidst vil jeg sige, at intet, virkelig intet, er så vigtigt som praksis. Du skal bare tage dit kamera med dig, når du går ud.

Du vil snart se, hvordan dine billeder bliver bedre næsten af sig selv (hvis du følger de grundlæggende tips).

Jeg håber, at du vil have det sjovt med at udforske den analoge verden af analog fotografering.