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Fotografía

13 valiosos consejos sobre fotografía con película para principiantes

Minolta 35mm Analog Film Camera with Ilford ISO 400 Film at a studio magazine

Si te estás iniciando en la fotografía con película, probablemente tengas una duda:

¿Cuál es la mejor manera de empezar y cómo puedo conseguir rápidamente las imágenes y el aspecto que quiero?

¿Cómo empiezo a fotografiar de forma analógica?

Dispara todo lo que puedas. Verás rápidamente cómo los resultados mejoran con cada oportunidad. En general, debes tener cuidado de sobreexponer un poco y nunca subexponer (la película analógica no perdona en ese aspecto). Es mejor comprar primero una película más barata (de 35 mm) para usarla como práctica.

Por supuesto, estos son sólo algunos consejos. Si quieres conocer los 15 consejos más importantes (que ojalá hubiera sabido cuando empecé), ¡has llegado al lugar adecuado!

Así que ahora vamos a sumergirnos en el mundo de la fotografía analógica.

Consejo 1: Salir y disparar

Como todo, la mejora de la fotografía analógica se consigue simplemente con la práctica.

Por supuesto, puedes aprender bastante de los vídeos (o de los artículos del blog), pero el mejor consejo es salir y empezar a hacer fotos.

Si tus primeras fotos no son buenas, ¿y qué? Entonces, hazlo de forma diferente la próxima vez.

La forma más rápida y mejor de aprender fotografía analógica es simplemente el ensayo y error. Pruébalo, mira los resultados, saca las conclusiones correctas y quizá lo hagas mejor la próxima vez.

Analog Photography 35mm film

Consejo 2: Empieza con una cámara de 35 mm

Hay 2 formatos comunes: las cámaras de pequeño formato de 35 mm y las de formato medio de 120 mm.

¿Cuál es la diferencia entre las cámaras de 35 mm y las de 120 mm? Sencillamente, la película de 35 mm tiene 3,5 cm de ancho, y la de 120 mm, 12 cm.

La película de 120 mm suele tener una resolución mucho mayor que la de 35 mm, pero ¿por qué deberías empezar con la de 35 mm?

Debido a su mayor resolución, las cámaras de formato medio son mucho más caras que las simples de 35 mm (volveremos a hablar de esto más adelante).

Y lo que es más importante, las propias películas también son más caras. Lo más importante es el hecho de que con la película de 35 mm normalmente puedes hacer 36 fotos a la vez. Con la película de 120 mm normalmente sólo puedes hacer 12 o 16 fotos a la vez.

Para conseguir la mayor práctica posible, deberías empezar siempre con cámaras de 35 mm.

Kodak Gold 200 Film Roll from a studio magazine 35mm film

Consejo 3: El equipo no es tan importante

Los equipos fantásticos son geniales. Y, por supuesto, la idea de comprar una Hasselblad o una Leica analógica (incluyendo el objetivo Hasselblad o Leica) desde el principio es atractiva.

Y es cierto: estas cámaras son realmente geniales.

Si quieres saber cuándo te merece la pena una Leica, puedes hacer clic en este enlace.

Pero, sobre todo al principio, es más importante que aprendas primero lo básico, por ejemplo, para entender la interacción de la apertura, la velocidad de obturación y el ISO.

Y créeme: puedes hacerlo tan bien con una cámara barata como con una cámara Hasselblad de formato medio.

(Y yo no soy del todo inocente, mi primera cámara analógica fue una Leica, de la que sigo estando muy contento).

Consejo 4: Compra/usa una cámara manual

Como acabas de leer, el equipo no es básicamente tan importante para empezar.

Sin embargo, hay una cosa a la que debes prestar atención: Asegúrate de comprar una cámara manual en la que tú mismo puedas decidir la velocidad de obturación, la apertura y el ISO (a través de la película que pongas).

Por supuesto, no es imposible si tu cámara también tiene un modo automático, sólo es importante que también puedas ajustar todo manualmente.

Si disparas automáticamente todo el tiempo, es probable que después de un año sigas sin entender la interacción entre ISO, apertura y velocidad de obturación, por eso:

¡Sólo tienes que comprar una cámara manual!

Consejo 5: Sobreexponer frente a subexponer

En este caso, las cámaras analógicas son diferentes de las digitales. Las cámaras de película analógica no perdonan los errores si subexpones, pero si sobreexpones (un poco), no hay problema.

Por supuesto, debes intentar que la exposición sea correcta, pero al mismo tiempo, en caso de duda, sobreexponer un poco en lugar de subexponer.

Consejo 6: Utiliza una distancia focal fija

Para las cámaras analógicas hay objetivos con zoom (por ejemplo, con distancias focales de 24-70 mm y 70-200 mm), así como con distancias focales fijas (por ejemplo, con 28 mm, 50 mm, 70 mm, 85 mm, 135 mm y muchos más).

La ventaja de las distancias focales fijas para ti es que tienen aperturas más abiertas. De este modo, conseguirás un mayor desenfoque del fondo en tus fotos y podrás utilizar mejor tu cámara en situaciones de oscuridad.

Aquí puedes ver una distancia focal fija (algo más reciente), en este ejemplo de Canon:

Canon 50mm Prime Lens of a studio magazine

La única ventaja de los objetivos zoom es que necesitas menos objetivos, por supuesto. Por ejemplo, si tienes un objetivo zoom de 24-105 mm, puedes disparar como gran angular y como teleobjetivo.

Aquí puedes ver un objetivo zoom 24-105 mm de Canon:

24-105mm Canon f/4 L on a Canon 5d mark 4 by a studio magazine

Sin embargo, las distancias focales fijas también son mucho más nítidas que los objetivos zoom, por lo que son mejores para ti.

Consejo 7: Utiliza la distancia focal adecuada para cada situación

Los objetivos gran angular te proporcionan un campo de visión más amplio que el del ojo humano. Con un teleobjetivo tienes un campo de visión mucho menor, pero estás mucho más cerca que con el ojo humano.

Ahora, por supuesto, la cuestión es cuándo debes utilizar qué distancia focal.

Por ejemplo, si quieres fotografiar calles o casas, debes tener siempre un objetivo gran angular (por ejemplo, 18 mm o 24 mm).

Aquí puedes ver una foto tomada con un objetivo gran angular:

Stairs at Sub Station with 35mm analog camera by a studio magazine

Consejo: Si tienes un iPhone más reciente (u otro smartphone), es posible que tengas instalada una cámara gran angular. Puedes reconocerlo en el iPhone, por ejemplo, por la opción «x0,5».

Si este es el caso, puedes hacer unas cuantas fotos en tu piso con esta cámara. Verás rápidamente que tu piso parece mucho más grande en las fotos que en la vida real.

Cuando hagas fotos de personas (por ejemplo, retratos), debes utilizar siempre un objetivo que tenga aproximadamente el mismo tamaño que la persona de la foto. Por ejemplo, las distancias focales de 50 mm o 70 mm son adecuadas.

El ojo humano tiene una distancia focal de unos 50 mm. Esto es a lo que todos estamos acostumbrados a diario. Por lo tanto, si vas a fotografiar a personas, debes utilizar también objetivos con una distancia focal de unos 50 mm, porque es a lo que estamos acostumbrados.

Si vas a fotografiar animales o deportes, debes utilizar siempre un teleobjetivo. Por ejemplo, los objetivos de 200 mm o 300 mm son adecuados.

Aquí puedes ver una foto tomada con un teleobjetivo:

Lion photography with tele lens 200mm by a studio magazine

Los animales salvajes suelen ser tímidos. Por eso, a menudo no tienes la oportunidad de acercarte a ellos.

Lo mismo ocurre con los grandes eventos deportivos. Aquí, también, la mayoría de los fotógrafos no tienen la oportunidad de entrar en el campo para hacer fotos.

Por eso te ayudas a ti mismo utilizando objetivos que acerquen el sujeto a ti, por así decirlo. Aunque estés a decenas de metros o yardas de distancia, un teleobjetivo te da la oportunidad de hacer fotos en primer plano de animales salvajes, por ejemplo.

Consejo 8: Utiliza el enfoque manual

La mayoría de las cámaras más nuevas vienen con una característica especial: el autoenfoque.

La ventaja del enfoque automático es que puedes enfocar rápida y fácilmente lo que quieres enfocar.

Pero, ¿por qué no deberías utilizarlo (para la fotografía analógica)?

Sencillamente, la fotografía analógica es un tipo de arte, una forma de expresión personal. Se trata mucho más de transmitir un ambiente, un determinado sentimiento, que de tener una foto perfectamente enfocada.

A veces ese pequeño «desenfoque» crea un toque interesante y único en tu foto.

Así que en lugar de asegurarse de que todo sea rápido, fácil y «perfecto», se trata de hacerlo mucho más personal, con un ojo para el detalle y «imperfecto».
Por tanto, tómate tu tiempo y enfoca manualmente. Créeme: te ayudará enormemente con la composición de tus imágenes.

Para saber más, puedes ver este vídeo de YouTube:

Consejo 9: Haz que tus películas se revelen en un laboratorio profesional.

Cuando empecé, cometí un error que me molestó mucho: hice revelar todas mis primeras películas en la tienda de descuento del barrio.

¿El resultado? Las fotos reveladas llegaron rápidamente, pero tenían un aspecto muy inferior. Los colores no eran naturales y, en general, todo estaba «sin vida».

Por eso es importante que reveles tus películas en un buen laboratorio. Las mejores fotos no sirven de nada si no están bien reveladas.

Y créeme: los resultados de los laboratorios profesionales no son en absoluto comparables a los de la tienda de descuento de la esquina.

Photo Lab and Photo Print by a studio magazine

Consejo 10: Elige la película adecuada

La película que pongas en tu cámara es una de las cosas más importantes para determinar el aspecto de tus fotos.

Lo que es el sensor de una cámara digital (y por lo que algunas cámaras digitales son tan caras), es la película que se pone en una cámara analógica.

Por tanto, es muy importante que pienses en lo que es importante para ti:

  • ¿Quieres disparar en blanco y negro?
  • ¿Quieres mucho grano o preferiblemente ninguno?
  • ¿Quieres una imagen lo más nítida posible o una que no sea tan detallada?
  • ¿Quieres mucho o poco contraste?
  • ¿Quieres colores vivos o tenues?

Y éstas son sólo algunas de las preguntas que debes hacerte para encontrar la película (de 35 mm) adecuada para ti.

Como con casi todas las preguntas, no hay una respuesta general. Tienes que ver por ti mismo lo que es importante para ti.

Sin embargo, aquí tienes algunas de las mejores películas de 35 mm para ti (incluyendo una breve descripción de cuándo pueden ser relevantes para ti.

Películas de 35 mm para principiantes:

Kodak Gold 200 

Esta película de 35 mm de Kodak es especialmente adecuada para los principiantes. Es relativamente barato y tiene grandes tonos de color. Crea un aspecto vintage en tus fotos.

Al mismo tiempo, no es adecuado para profesionales (aunque eso no debería importarte al principio). También tiene unos colores relativamente únicos, ya que la película enfatiza los negros y los colores son un poco más pálidos. O te gustan los colores o no te gustan.

Aquí tienes algunas imágenes de muestra tomadas con la película Kodak Gold 200:

Fujifilm Superia

Esta película de 35 mm de Fujifilm es adecuada para ti si los colores naturales son importantes para ti. Otra ventaja es que la película está relativamente extendida (lo más probable es que puedas conseguirla en el supermercado de tu elección).

Al mismo tiempo, en situaciones más oscuras, la película capta un ligero tinte verdoso. Si te gusta el aspecto, no es un problema para ti, si no te gusta, es mejor que uses otra película.

Ilford HP5 Plus 400 (Black and White)

Si quieres un aspecto en blanco y negro, esta película puede ser para ti. Con esta película de 35 mm se obtienen resultados muy nítidos. El rango dinámico también es muy amplio.

Al mismo tiempo, si los colores son importantes para ti, esta película analógica no es para ti.

En general, la elección correcta de la película es una categoría propia. ¡Por eso habrá muchos más artículos al respecto!

Consejo 11: Toma notas sobre tus fotos

Para analizar tus fotos, es bueno tomar notas sobre ellas. Mientras que las cámaras digitales suelen almacenar mucha información en los metadatos, con las cámaras analógicas tienes que hacerlo tú mismo.

Te recomiendo que anotes la apertura (f/2,8, por ejemplo), la velocidad de obturación (1/125 segundos, por ejemplo) y la ISO (200, por ejemplo).

También tiene sentido anotar algunos puntos generales sobre el tema y la fecha para llevar un control.

Una vez que hayas hecho tus anotaciones, podrás entender mejor cómo afectan a tus fotos la velocidad de obturación, la apertura y el ISO.

Ejemplo: Si ves que una foto está totalmente borrosa y luego ves que has disparado con una velocidad de obturación de un segundo, sabrás directamente cuál es el motivo.

Si tu foto está completamente subexpuesta y has disparado a f/22, también sabes cuál es el problema.

Para hacer tus anotaciones, puedes crear una tabla con Excel (una columna para la apertura, otra para la velocidad de obturación, etc.) o utilizar un «cuaderno de bitácora».

Consejo 12: Utiliza un medidor de luz

La mayoría de las cámaras más nuevas tienen un medidor de luz incorporado, las cámaras más antiguas no suelen tenerlo.

En este caso puedes comprar un medidor de luz externo.

Pero, ¿qué hace exactamente un medidor de luz?

Un medidor de luz te indica si tu foto estará subexpuesta o sobreexpuesta. La mayoría de los medidores de luz utilizan una escala de -3 a +3.

Si estás en el rango negativo, tus fotos tienden a estar subexpuestas, si estás en el rango positivo, están sobreexpuestas.

Para estimar esto, los medidores de luz tienen en cuenta la velocidad de obturación, la apertura y el ISO.

Light Meter

Consejo 13: Pregunta

Este es uno de los consejos más importantes de todos: puedes ahorrarte mucho tiempo si simplemente preguntas.

Yo mismo pasé mucho tiempo de prueba y error antes de preguntar a un amigo fotógrafo qué era lo importante (en términos de ajustes, pero también de composición).

En retrospectiva, podría haberme ahorrado mucho tiempo si hubiera preguntado antes.

Por supuesto, preguntar no sustituye a la práctica y a la práctica. Sin embargo, te facilita muchas cosas.

Por eso mi consejo es que preguntes a otros fotógrafos analógicos si tienes una duda concreta.

Tal vez te preguntes: ¿Quién es la mejor persona para preguntar?

Hay varias posibilidades, aquí me gustaría mostrarte las 3 más importantes:

1: La gente que te rodea. Si tienes a tu alrededor personas que se dedican a la fotografía analógica desde hace mucho tiempo (o que incluso se han criado con cámaras analógicas), pueden responder a muchas de tus preguntas.

2: La gente en Internet. Hay varios foros sobre fotografía analógica, ya sea en Facebook o en otros sitios web. También puedes hacer tus preguntas aquí. La ventaja es que en Internet tienes acceso a toda una comunidad que puede ayudarte.

3: Empleados en tiendas de fotografía y laboratorios: La fotografía analógica está volviendo. También hay tiendas especializadas en fotografía analógica, así como laboratorios fotográficos. Puedes hacerles todo tipo de preguntas sobre tu cámara.

Analog Canon AE1 35mm film camera by a studio magazine

Resumen y conclusión

Eso es todo, los 13 consejos que te ayudarán a iniciarte en la fotografía analógica.

Por supuesto, esto es sólo un breve resumen de algunos valiosos consejos.

Si haces clic en la categoría de fotografía de esta revista, encontrarás más artículos interesantes sobre fotografía (analógica).

En conclusión, nada, realmente nada, es tan importante como la práctica. Lleva tu cámara contigo cuando salgas.

Pronto verás cómo tus fotos mejoran casi por sí solas (si sigues los consejos básicos).

Espero que te diviertas explorando el mundo de la fotografía analógica.

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