¿Debo grabar primero la guitarra o la batería? (La Verdad)

Si tocas en una banda o quieres grabar tu música en solitario, tarde o temprano surge la pregunta: ¿En qué orden debo grabar los instrumentos? ¿Debo grabar primero las guitarras o la batería? ¿Debo empezar con las melodías primero, o con el ritmo?

En la mayoría de los casos, debes grabar primero la batería y luego la guitarra. De este modo, primero creas un ritmo, sobre el que se construye todo lo demás. Grabar instrumentos solistas sin instrumentos rítmicos ni batería es muy difícil y requiere mucha habilidad.

Por supuesto, ésta es sólo la respuesta corta. Ahora, por supuesto, se plantea la cuestión de cómo debes proceder exactamente al grabar cada una de las partes, y cuándo puede tener sentido incluso grabar primero las guitarras y luego la batería. Éstas son exactamente las preguntas que queremos abordar en detalle.

Concéntrate en el ritmo y el compás al grabar:

La razón principal por la que tiene sentido grabar primero la batería es el ritmo y el compás.

La batería marca el ritmo, crea surcos y mantiene el tempo constante dentro de una pista, sin acelerar ni ralentizar.

Por supuesto, podrías sustituir la batería por un metrónomo y así grabar primero las melodías. Sin embargo, un metrónomo no puede sustituir el estilo de una batería, ya que un metrónomo sólo sirve para mantener el tempo constante.

Sin embargo, para sacar el máximo partido a las guitarras, es precisamente esta viva interacción entre el ritmo (la batería) y la melodía (a menudo la guitarra, o el piano, la trompeta o la voz) lo que es extremadamente importante.

Además de que la batería es un metrónomo mucho mejor y, sobre todo, más vivo, esta constatación nos lleva al siguiente punto:

El sentimiento transmitido está por encima de todo:

Para entender este punto, puedes ver algunos vídeos. Por un lado, una grabación reproducida por un ordenador y, por otro, una reproducida por un ser humano.

La diferencia es enorme, ¿verdad? Aunque las grabaciones reproducidas por ordenador suelen ser más exactas y precisas, carecen de viveza y sentimiento.

Pero lo importante es precisamente este sentimiento. Una grabación técnicamente perfecta puede no ser tan eficaz como una grabación imperfecta en la que el «sentimiento» ha llegado.

Pero, ¿qué tiene esto que ver con el orden de los instrumentos grabados?

Sencillamente, si grabas primero todas las melodías, éstas se reproducirán automáticamente en un vacío cuando las grabes. Eso significa que no escuchan ningún otro instrumento, sólo un metrónomo podría tener la tarea de mantenerte en el tiempo como músico.

¿Qué ocurre en consecuencia? La vida se pierde en las melodías importantes. Además, las grabaciones serán muy estáticas porque los instrumentos melódicos no pueden orientarse a los ritmos de los demás.

Ahora ya sabes las 2 razones más importantes por las que debes grabar primero la batería y luego la guitarra. ¿Pero qué pasa con los instrumentos múltiples?

¿En qué orden debo grabar en una banda?

Primer paso: Batería y/o percusión

Primero debes grabar la batería. Como se ha mostrado antes, esto proporciona un tempo constante y una orientación general para los demás instrumentos. Además, la batería da vida a toda la grabación como la primera parte.

Segundo paso: Ritmo y acompañamiento

Después de grabar la batería o la percusión, el siguiente paso es crear una base sonora para las melodías. Tiene sentido grabar los acompañamientos para grabar los acordes y las armonías básicas.

¿De qué instrumentos estamos hablando concretamente? Normalmente se graban el bajo, el piano de acompañamiento (acordes) y, en las grandes bandas, la tuba y el trombón. Estos instrumentos suelen tocar los acordes y proporcionan una buena base para las melodías.

Tercer paso: Melodías

Ahora es el momento de grabar las melodías. Suelen tocarse o cantarse con guitarras, violines o voces, según el tipo de banda o conjunto.

Los instrumentos de la melodía tienen ahora la ventaja de estar acompañados por todo el acompañamiento y el ritmo. Esto permite que los instrumentos melódicos se concentren por completo en su propia interpretación.

(Eventualmente) Cuarto paso: Solo

Si hay solos especiales en una canción, deben tocarse al final. Los solistas necesitan las progresiones de acordes para el solo y deben comunicarse con todos los demás instrumentos. Literalmente.

Los buenos solos se nutren de una pregunta (formulada por el solista o por los demás instrumentos) y de una respuesta de la otra parte. De nuevo, esto sólo es posible si el solista toca su parte en último lugar.

¡Ahora ya estás preparado!

Cuando hayas grabado primero la batería, luego los demás instrumentos de acompañamiento, el bajo y posiblemente el piano de acompañamiento, y por último las melodías, habrás terminado.

Pero aún queda una pregunta sin respuesta.

¿Qué tienes que tener en cuenta al grabar (la primera vez)?

Aunque grabes primero la batería, tienes que tocar esta parte solo (simplemente porque aún no has grabado nada más). Para grabar la batería a tiempo y con vida al mismo tiempo, me gustaría darte algunos consejos generales.

Asegúrate de utilizar un metrónomo.

Aunque aún no hayas grabado las demás voces, debes dejar que el ordenador reproduzca todas las voces una vez (si tienes todos los instrumentos como partituras, no hay problema). (Y esto ocurre más rápido de lo que crees si tocas sólo con un metrónomo).

Utiliza auriculares.

Esto debería ser evidente. Cuando grabas, oyes todo lo que ocurre en voz alta durante la grabación. Así que, en lugar de poner el metrónomo a todo volumen, deberías utilizar auriculares, ya que de lo contrario no podrás utilizar las grabaciones.

Sé creativo.

Por supuesto, lo normal es que grabes primero la batería y al final las guitarras (y otros instrumentos melódicos), pero sé creativo. Si puedes, intenta grabar primero las melodías y al final la batería. Especialmente si grabas en el género experimental, esto puede ser muy interesante.

Conclusión

Como has visto, hay muchas razones por las que se suele grabar primero la batería y las partes de guitarra al final. Pero la música no sería música si todo se rigiera por reglas y leyes fijas.

Así que todas las puertas están abiertas para que puedas probar libremente. La próxima vez que grabes (y no estés presionado por el tiempo), prueba lo que ocurre cuando grabas primero la melodía y al final la batería.

Pueden ocurrir cosas realmente interesantes, porque lo enfocas de forma diferente. Te darás cuenta de que una misma canción sonará completamente diferente.

Ahora te deseo que te diviertas mucho con tus nuevos conocimientos (y por supuesto que los pruebes).